Dance Music Audio Mastering

by Franco Cleopatra

Servizio di Mastering Audio dedicato e specializzato per la Musica Dance, House, Techno, Trance ed Elettronica

Qui sotto potete ascoltare una selezione di tracce di nostri clienti masterizzate

Qui sotto potete ascoltare alcuni lavori recenti di Missaggio e/o Mastering a cura di Franco Cleopatra









MASTERING Regolare: si effettua sulla traccia stereo

Costo per Traccia:
1 —->40  euro
2 —->70  euro
3 —->100  euro
4 —->120  euro

STEM MASTERING: bisogna esportare fino a un massimo di 6 Gruppi ad esempio 1. Cassa 2. Basso 3. Percussioni e loops 4. Effetti di transizione 5. Synth pads 6. Synth lead

Costo per Traccia:
1 —->80  euro
2 —->150  euro
Per un numero maggiore di Gruppi o per un servizio di missaggio richiedeteci un preventivo via email f.cleopatra@tin.it

Se vuoi richiedere il Mastering per le tue produzioni ecco la procedura in 3 semplici passi:

1: Invia le tracce dal tuo computer (formato preferibile 24 bit - 44.100 hz Wav oppure Aiff)
a f.cleopatra@tin.it usando il servizio gratuito di trasferimento files disponibile su www.wetransfer.com

2: Indica eventuali preferenze e manda una mail a f.cleopatra@tin.it ti verrà inviata una richiesta di pagamento Paypal. Appena effettui il pagamento la tua traccia verrà messa in lavorazione.

3: Entro 48 ore dall’ Upload delle tracce ti verrà spedito una demo del Mastering effettuato sul tuo pezzo

4: Puoi chiedere di effettuare delle modifiche al mastering oppure dare l’ Ok, effettuate le eventuali correzioni ricevi il link per scaricare la tua traccia con il mastering finale.

Domande Frequenti:

1. A cosa serve il Mastering Audio?

Se avete mai prodotto una traccia Dance, House, Techno o Trance e l’ avete poi comparata a quelle che sono attualmente presenti nelle classifiche del genere, vi sarete resi conto che il vostro materiale non suona così “grosso” , “forte“, “pieno” e non spinge abbastanza sulle “basse” come invece succede nelle “hit” dei vostri produttori preferiti.
Quello che manca alla vostra traccia è appunto il “Mastering“, uno stadio della produzione musicale di importanza fondamentale, durante il quale, utilizzando diversi processori audio dedicati si opera in modo da potenziare l’energia delle Basse Frequenze, la Spazialità dell‘Immagine Stereo, l’impatto e la spinta della Sezione Ritmica, l’intellegibilità della parte vocale ed infine si aumenta notevolmente il Volume medio percepito.

2. Chi mette le mani sulle mie tracce?

Franco Cleopatra (clicca quì per leggere un breve curriculum) Dal 1996 ad oggi ha fatto mastering su centinaia di produzioni uscite su: Ultra, Tiger Records, Area 94, NET’S WORK Records, D-Vision, EgoMusic, Sony Music, Time Records, Emi, Universo, UMM.

3. Altri servizi di mastering sul web danno un file della durata di 1 minuto per un preascolto gratuito della traccia e poi lasciano decidere al cliente se proseguire con il lavoro. Perchè voi non offrite il preascolto gratuito?

La procedura del mastering richiede un ascolto attento della traccia inviata dal cliente, ogni traccia ha una storia a se (tipo di suoni utilizzati, maggiore o minore presenza delle frequenze basse e/o Alte, escursione dinamica….etc) ciò significa che volta per volta bisogna prendere una decisione su quali processori utilizzare e come utilizzarli per far suonare al top la traccia. Tutto ciò richiede del tempo e una volta ottenuto il risultato il lavoro è completato, fare mastering professionale su un file stereo per un minuto di musica richiede lo stesso tempo del lavoro completo. Gli alti costi di gestione di una struttura professionale non permettono di lavorare con il rischio di non essere pagati.

4. Altri servizi di mastering sul web offrono mastering con prezzi a partire da 19 euro a traccia.

Un fonico professionista con anni di esperienza nel settore può costare da 30 a 60 euro l’ora. Chi fa mastering a prezzi così bassi evidentemente non utilizza personale specializzato oppure utilizza dei plugins con preset uguali per tutti, creando una catena di montaggio del mastering audio!

5. Alcuni servizi di mastering affermano che avere un volume elevato sulla propria traccia non è così importante (vedi “Loudness War” - “Guerra del Volume”) e che la corsa a chi suona più forte distrugge la musica.

Purtroppo quando si è in guerra non si può far altro che combattere! Se il volume non è così importante perchè le tracce dei migliori professionisti suonano sempre più forte? Chi dice che il volume non è importante è perchè non riesce a raggiungere quel risultato. Non basta avere un Pc e qualche plugin per fare mastering. Molte tracce masterizzate da persone inesperte non solo non riescono a raggiungere gli standard di volume attuali ma soffrono dei seguenti problemi: Distorsione, mancanza di spinta (Punch) della cassa che viene ridotta ad un rumore e nei passaggi densi scompare, sezione ritmica confusa e priva di attacco, alte stridenti e tanto rumore digitale.

Il corso Inizierà Mercoledì 8 Gennaio 2014

Sede di svogimento: Pomigliano d’Arco (a 6 km da Napoli)

per 1 classe di massimo 5 allievi

Maggiori informazioni Telefonando al: 338-44402.30

 Certificazione Steinberg

 

Ha una durata complessiva di 120 ore distribuito in 30 incontri settimanali di 4 ore ognuno per una durata complessiva di circa 8 mesi.

 Info costi ed Iscrizioni: tel. 338-444.02.30 email: f.cleopatra@tin.it

In questo Corso imparerai, in maniera pratica, a Produrre una “Traccia musicale Dance” dall’idea di partenza fino al missaggio e mastering finale, con Cubase 7 utilizzando le migliori tecniche di Produzione Musicale.

Il corso è suddiviso in 3 moduli:

1. Usare Cubase 7.5

Utilizzando Cubase 7 Imparerai a registrare ed editare l’Audio e il MIDI, ad utilizzare la nuovissima e rivoluzionaria Console di Missaggio, l’ arrangiamento, missaggio, automazione, personalizzazione dell’interfaccia, integrazione di hardware esterno (Sintetizzatori, Compressori, Limiters, Equalizzatori, Multieffetti.) e ad utilizzare le potenti funzioni di Cubase  come la Control Room, i nuovi Plugins e Virtual Instruments, SoundFrame, MediaBay e Track Presets.
Inoltre imparerai ad usare le ultime Tecnologie Hardware Steinberg ed in particolare l’utilizzo del Controller CC121 e dei nuovi Controllers della serie CMC per velocizzare il tuo flusso di lavoro e l’utilizzo delle nuove schede audio Steinberg della serie UR

2. Costruire una Traccia Dance

Come trovare l’idea di partenza! Costruzione del Beat, creazione della Linea di Basso, aggiungere i Synth e gli effetti di Transizione, utilizzo di una Acapella vocale, costruzione dell’arrangiamento, stesura finale.

3. Missaggio e Mastering per Musica Dance ed Elettronica

Verrà mostrato praticamente, spiegando via via ogni passaggio, come mixare una Produzione Musicale Dance, svelando trucchi del mestiere testati in 20 anni di professione ed utilizzati da tutti i producer professionisti del settore, canale per canale, il percorso del segnale, impostare i volumi, quali effetti utilizzare, perchè utilizzarli e come settarli, utilizzo dei Gruppi, trattamento di Cassa, Basso, Synth, Pad, Fx, Voce.
Infine come effettuare il Mastering Audio.
Verranno fornite le tabelle con le “Frequenze Magiche” che servono per migliorare il suono di ogni singolo strumento e verrà mostrato  l’utilizzo di compressori e limiter fornendo tutte le nozioni necessarie per un’applicazione specializzata alla musica elettronica!


Certificazione Rilasciata
A Completamento del corso viene rilasciata Certificazione della Steinberg!

Nata nel 1984 la Steinberg è oggi è uno dei maggiori produttori mondiali di Software ed Hardware Audio per la Produzione Musicale, Composizione, Mastering, Restauro Audio, Sound Design e Post Produzione Audio per l’industria Cinematografica con oltre 1.500.000(unmilioneciquecentomila) utenti in tutto il mondo

Argomenti Trattati

  • Trattamento Acustico per il Project Studio,  possibili scelte per piccoli budget ed oltre (Da 10 fino a 1000 euro al metro quadro)
  • Wall Boxes e cablaggio
  • Schede Audio Steinberg, guida alla scelta, installazione, Tecniche di Utilizzo.
  • Monitor Nearfield: guida alla scelta ed installazione
  • I Controller Steinberg: cc121 e CMC
  • I controller MIDI a Tastiera guida all’acquisto
  • Usare la Tastiera: corso musicale, adatto anche a chi non l’ha mai utilizzata prima, per imparare ad inserire e modificare i dati MIDI in maniera rapida
  • Il Sintetizzatore Virtual Analog, elementi di sintesi per imparare a modificare e/o creare nuovi suoni originali
  • Programmazione di sequenze MIDI per la creazione di Ritmiche Dance, Linee di Basso e Synth
  • Individuare il BPM di Loops e Tracce
  • La traccia vocale (acappella) trattamento della voce (Equalizzatore, Compressore, Limitatore, Delay, Riverbero. Effetti di Modulazione)
  • 
Costruire il Beat di base con i Loops
  • 
Costruire il proprio suono di Cassa usando i Layer
Aggiungere Snare e Hihat
  • Costruire un arrangiamento di base con il groove ritmico
  • Editare la traccia vocale (slice) per creare loops, effetti ritmici e transizioni
  • 
Uso creativo delle Tracce Gruppo
  • Uso del Riverbero Reverse
  • Creare una linea di basso programmando un suono personalizzato (layer, fx su gruppo)
  • Usare il Delay , Flanger, Bit Crusher, Ring Modulator Equalizzatore e i Processori Dinamici su Basso e Synth
  • Usare il Filtro
Sidechain con i Processori di Dinamica (Compressore e Noise Gate)
  • Automazione degli effetti
  • Usare il Campionatore per aggiungere variazioni
  • Creare Effetti di Transizione
  • 
Usare i Gruppi per creare gli “Stem Mix”
  • Tecniche di Remix
  • 
Missaggio e Mastering: uso dell’ Equalizzatore, Compressore e Limiter sul “Master”
  • Pubblicare la traccia su Beatport, Juno Download, DanceTunes.com, MasterBeat.

Il corso è tenuto da Franco Cleopatra: docente di corsi DAW con esperienza decennale, Docente Certificato Steinberg, musicista, tecnico del suono e produttore di decine di mix per varie etichette discografiche “Dance” tra cui Airplane Records, Time Records, EGO, Universo spa - Hitmania Dance, MCM-Global net, D-Vision, Undiscovered.
Prerequisiti per il Corso

Saper utilizzare le funzioni di base di un sistema operativo come Windows o Apple Mac OsX

Steinberg annuncia Cubase 7.5

by Franco Cleopatra

 Cubase 7.5 sarà disponibile dal 4 dicembre 2013!

Ecco tutte le novità rispetto alla versione precedente:

TrackVersion: portate le vostre playlist a un livello superiore

Create, rinominate e gestite diverse versioni parallele della stessa traccia o di più tracce e utilizzatele per comparare le take o per creare versioni alternative delle vostre registrazioni, mantenendo tutte le impostazioni delle tracce.

Le TrackVersion, interfacciandosi perfettamente con alcune funzionalità di gestione delle tracce esistenti come le corsie, rappresentano una nuova flessibile funzionalità che vi consentirà di velocizzare significativamente il flusso di lavoro, non solo con le tracce audio, ma anche con le tracce MIDI, instrument, accordi, tempo e metrica.

 

 

Gestione della visibilità delle tracce

Cubase offre adesso una funzione per la gestione della visibilità delle tracce in grado di velocizzare notevolmente il flusso di lavoro con progetti di grandi dimensioni, che consente di visualizzare in maniera dinamica solamente le tracce che si vuole rendere effettivamente visibili.

Utilizzando il medesimo approccio della gestione della visibilità dei canali introdotta nella MixConsole e con accesso direttamente dall’Inspector della Finestra Progetto, diversi agenti di visibilità consentono di portare a fuoco istantaneamente le giuste tracce; questa nuova potente funzione è molto utile per mantenere una piena panoramica del progetto in ogni momento – anche nelle produzioni più ampie e complesse.

 

 

Navigazione istantanea tra i transienti

Grazie alla nuova funzione di navigazione istantanea tra gli hitpoint è ora possibile saltare ai diversi transienti all’interno degli eventi audio nella Finestra Progetto – ebbene sì, è proprio semplice come sembra!

Gli hitpoint vengono automaticamente calcolati in background appena il materiale audio viene registrato o importato nella Finestra Progetto. Potrete utilizzare semplicemente le scorciatoie da tastiera per navigare avanti e indietro all’interno del materiale audio.

 

 

Modalità Re-Record

Noi tutti conosciamo quella situazione: si preme il pulsante di registrazione, si inizia a suonare la chitarra o a cantare e dopo la prima nota già si sa che si sarebbe potuto fare meglio; l’unica cosa da fare in questi casi è ripetere la take immediatamente. Per velocizzare questa operazione potrete ora premere semplicemente un’altra volta il pulsante di registrazione e la registrazione verrà riavviata a partire dalla posizione originale, preservando le impostazioni di metronomo e pre-conteggio originali. Una comoda funzione, semplice quanto utile.

 

La chiave per partiture migliori

L’Editor delle Partiture è stato ulteriormente migliorato e dispone ora di tutte le funzioni relative al MIDI dell’Editor dei Tasti, offrendo così l’accesso a tutti i tool desiderati, ogni volta che lo si desidera.

Sono incluse delle operazioni di editing dedicate che riguardano la traccia accordi, o alcune operazioni di base come la quantizzazione, la trasposizione e la modifica della lunghezza, tutte ordinate e organizzate in maniera chiara, per garantire un rapido flusso di lavoro. È possibile passare facilmente dalla sezione dei simboli della partitura all’Inspector delle funzioni MIDI e viceversa, utilizzando le nuove linguette in cima alla sezione di editing; una miglioria estremamente interessante che dopo pochi utilizzi diventerà presto irrinunciabile.

 

Instrument (T)rack 2.0

Grazie alla fusione del Rack dei VST Instrument con il concetto della traccia instrument, Cubase rende ancora più semplice, più rapido e più trasparente lavorare con gli instrument.

Le tracce instrument dispongono ora di uscite audio multiple per qualsiasi instrument e possono ricevere il segnale da qualsiasi traccia MIDI su qualsiasi canale. L’inserimento di un nuovo instrument nel rack si riflette all’interno della Finestra Progetto, attraverso la creazione automatica della traccia instrument corrispondente, e vice versa. Il nuovo rack dei VST Instrument introduce i Controlli Rapidi VST per ciascun instrument, consentendo così di modificare gli instrument e i suoni in maniera ancora più rapida, senza nemmeno la necessità di aprire le relative interfacce. Potrete inoltre ora assegnare a ciascun instrument un nome adeguato, per una migliore identificazione delle relative porte MIDI e dei canali audio return.

 

Feel the beat con Groove Agent SE 4

Groove Agent SE 4 è una drum machine virtuale estremamente versatile e dalle molte sfaccettature che include un mixer ed effetti integrati, funzioni di riproduzione dei pattern e una comoda e intuitiva modalità di editing dei campioni.

E grazie anche alla profonda integrazione con Cubase, potrete vedere gli strumenti mappati automaticamente come drum map all’interno dell’Editor delle Percussioni e del Beat Designer.

 

HALion Sonic SE 2: The Next Generation

HALion Sonic SE 2 è una versione compatta della nuova incarnazione di HALion Sonic, l’acclamato campionatore e sintetizzatore di Steinberg, che offre una ricca selezione di nuovi suoni e strumenti sontuosi per Cubase.

Trip, il nuovo sintetizzatore virtuale analogico incluso in HALion Sonic SE 2, dispone di un modulo arpeggiatore con quattro variazioni e oltre 150 suoni ultra-dinamici, tutto da scoprire e sperimentare. Sono inclusi inoltre otto nuovi tipi di effetti, tra cui: Tape Saturator, Wah Wah, Auto Filter, Step Flanger, Ring Modulator, Octaver, Vintage Ensemble, Envelope Shaper e un effetto Rotary ulteriormente migliorato.

 

Nuovissimi construction kit

Per aiutarvi a ottenere il massimo dai vostri nuovi instrument, abbiamo incluso anche l’EDM Toolbox con 30 nuovi construction kit, pronti da usare per le vostre prossime produzioni e grazie ai quali aprire nuovi orizzonti creativi.

I construction kit sono gruppi costituiti da un numero variabile di loop MIDI (da 25 a 30), assegnati a instrument predefiniti con incluse le impostazioni di mixaggio, in modo da consentirvi di iniziare a usarli immediatamente e senza alcuna configurazione, perfetti per quando si cerca nuovo materiale da cui farsi ispirare.

 

Stritolate l’audio con LoopMash FX

Torturate, rigirate e fondete tra loro le vostre tracce audio in tempo reale utilizzando questa nuova meraviglia sonora: LoopMash FX darà nuovo vigore alla vostra musica aggiungendo i più moderni style break, tape-stop, stutter e molto altro.

E proprio perchè LoopMash FX è stato progettato anche per le performance live, può essere completamente automatizzato e triggerato con qualsiasi controller MIDI in tempo reale!

 

REVelation - un riverbero morbido come seta

Sviluppato in compartecipazione da esperti ingegneri acustici e tecnici di mixaggio per il cinema, Cubase 7.5 introduce un ricco e morbido riverbero algoritmico di altissimo livello, in grado di ricreare le vibrazioni e il carattere di alcune celebri unità effetto hardware.

REVelation offre un elevatissimo grado di profondità e aggiunge la sua speciale magia a qualsiasi tipo di strumento o suono, dalle sezioni di archi alle voci soliste. Fornito con dozzine di utili preset, REVelation farà letteralmente brillare i vostri mix.

 

Il ritorno di una leggenda: Magneto 2

Dopo una lunga attesa, abbiamo riportato in vita Magneto, nella forma del nuovissimo Magneto 2 – e suona ancora meglio di prima!

Magneto 2 non solo è in grado di produrre quel suono caldo e analogico universalmente amato e apprezzato, ma aggiunge anche nuove incredibili funzioni come la dual mode, per conferire gusto e personalità alle vostre tracce – esattamente come nei bei tempi passati. Magneto 2 consente inoltre di selezionare l’intervallo di frequenze dell’effetto da applicare alle tracce. Magneto 2 offre una carica di calore e carattere analogico al vostro mondo digitale.

 

Registrazioni via internet senza confini con VST Connect SE 2

Cubase aggiunge ancora più funzionalità a una delle più incredibili applicazioni di Cubase: VST Connect SE 2 supporta ora il MIDI.

La versione 2 dell’avanzatissimo strumento di produzione consente di inviare dati MIDI in tempo reale via internet. Avete bisogno che un altro musicista suoni una parte MIDI o registri uno strumento o una parte vocale su un brano a migliaia di chilometri di distanza? VST Connect SE 2 ha il potere di rivoluzionare il vostro processo di produzione musicale, dandovi la possibilità di collaborare dal vivo in diretta via internet, esattamente come se i vostri collaboratori fossero nella vostra stessa stanza.

Il corso Inizia Martedì 7 Gennaio 2014

Sede di svogimento: Pomigliano d’Arco (a 6 km da Napoli)

per un numero massimo di 5 Allievi

Maggiori informazioni Telefonando al: 338-44402.30

In questo Corso, della durata di 120 ore, Imparerai ad utilizzare le migliori tecniche di Ripresa Microfonica, editing Audio, Missaggio e Mastering. In particolare:

Tecniche di Ripresa Microfonica per Batteria, Basso Elettrico, Contrabbasso, Chitarra Elettrica ed Acustica, Pianoforte a Coda, Principali Strumenti a Fiato (Sassofono, Tromba) e Voce, arrangiamento, automazione, missaggio e mastering.

Usando Steinberg Cubase 7 imparerai a: usare la nuovissima e rivoluzionaria Console di Missaggio, personalizzare l’interfaccia, integrare l’ hardware esterno (Sintetizzatori, Compressori, Limiters, Equalizzatori, Multieffetti) utilizzare le potenti funzioni di Cubase che facilitano la produzione musicale  come la Control Room, i nuovi Plugins di effetti e i Virtual Instruments, SoundFrame, MediaBay e Track Presets.

Imparerai inoltre ad usare le ultime Tecnologie Hardware Steinberg ed in particolare l’utilizzo del Controller CC121 per velocizzare il tuo flusso di lavoro e delle nuove schede audio Steinberg della serie UR con le quali eliminerai il problema della latenza del monitoring durante la registrazione (fino a 24 Ingressi) senza rinunciare a Compressore Equalizzatore e Riverbero, la soluzione definitiva per il Project Studio!

Il corso si basa soprattutto su Workshop pratici con vere e proprie sedute di registrazione multitraccia con musicisti professionisti e Laboratori di Editing, Missaggio e Mastering.

Qui sotto alcuni video di sessioni di registrazione alle quali partecipano gli allievi:

Certificazione Rilasciata
A Completamento del corso viene rilasciata Certificazione della Steinberg!

Nata nel 1984 la Steinberg è oggi è uno dei maggiori produttori mondiali di Software ed Hardware Audio per la Produzione Musicale, Composizione, Mastering, Restauro Audio, Sound Design e Post Produzione Audio per l’industria Cinematografica con oltre 1.500.000(unmilioneciquecentomila) utenti in tutto il mondo

Argomenti Trattati

Lo Studio di Registrazione

  • Trattamento Acustico per il Project Studio,  possibili scelte per piccoli budget ed oltre (Da 10 fino a 1000 euro al metro quadro)
  • Wall Boxes e cablaggio
  • Scelta dei microfoni da acquistare in base al Budget e al tipo di lavoro dello studio.
  • Schede Audio Steinberg, guida alla scelta, installazione, Tecniche di Utilizzo.
  • Monitor Nearfield: guida alla scelta ed installazione
  • I Controller Steinberg: cc121 e CMC

I Microfoni

  • Caratteristiche dei Microfoni Dinamici, Condensatore e a Nastro.

La Registrazione Audio Multitraccia

  • Principali tecniche di ripresa microfonica e regolazione del livello (gain) per Batteria , Basso, Chitarra Acustica, Chitarra Elettrica, Pianoforte, Strumenti a Fiato e Voce.

Editing Audio

  • Editing audio multitraccia della batteria per correggerne l’esecuzione, cambiare - modificare il groove
  • Sostituzione o aggiunta di campioni di cassa e/o rullante per aumentare l’impatto dinamico della batteria.
  • Editing audio per basso.
  • La voce, editing audio  e correzione delle imprecisioni di intonazione.

Il Missaggio

  • Educazione dell’orecchio per il fonico: ascolto e riconoscimento delle principali caratteristiche sonore dei più diffusi strumenti.
  • Regolazione dei volumi e pan pot della Batteria
  • Uso dell’equalizzatore, compressore e limiter su ogni singolo componente del kit di batteria e sul gruppo
  • Uso degli effetti Delay e Riverbero.
  • Il basso elettrico equalizzazione,  compressione e uso del limiter.
  • Regolare la Cassa e Basso insieme per costruire il pilastro portante del mix, unificazione del sound ed uso di sidechain con compressore e limiter.
  • Le Chitarre trattamento di Equalizzazione, compressione e limiter. uso degli effetti di delay e riverbero. Uso di simulatori di amplificazione.
  • Sintetizzatori, tastiere, e Pianoforte Acustico regolazione del volume, equalizzazione, compressione, delay, riverbero e trattamento sul gruppo.
  • La Voce e i cori, regolazione del volume, uso di equalizzatore, compressore e limiter, usare il gruppo, gli effetti di delay, riverbero.
  • Uso delle tecniche di sidechain per compressore e noise gate per tutti gli strumenti.

Mastering

  • Obiettivi e finalità del mastering.
  • Tecniche di compressione del master.
  • L’equalizzazione del Master
  • Usare i compressori Multibanda.
  • Il Limiter Multibanda.

Prerequisiti per il Corso

Saper utilizzare le funzioni di base di un sistema operativo come Windows o Apple Mac OsX

Durata

Il corso Il corso è tenuto da Franco Cleopatra: docente certificato Steinberg, musicista, tecnico del suono e produttore discografico.
Ha una durata complessiva di 120 ore
distribuito in 30 incontri settimanali di 4 ore ognuno per una durata complessiva di circa 8 mesi

Info costi ed Iscrizioni: tel. 338-444.02.30 email: f.cleopatra@tin.it

Io so già Missare!

by Franco Cleopatra

Spesso mi contattano giovani (e meno giovani) producer di musica elettronica e dance chiedendomi di ascoltare qualche loro traccia per avere qualche consiglio.
Sai, mi scrivono, io so già missare mi manca giusto qualche dritta, per poter far suonare la mia traccia come quelle dei professionisti….

Il mixaggio è un’arte ed un mestiere. E’ un lavoro complesso!

Per raggiungere livelli professionali non basta l’orecchio e qualche dritta o suggerimento, bisogna educarlo (possibilmente guidati da chi fa già questo lavoro) e mettere in pratica le tecniche di utilizzo di Mixer, Equalizzatori, Processori Dinamici, Riverberi, Delay, Effetti di Modulazione etc…
E soprattutto avere, da chi ci guida, il maggior numero di esempi pratici, possibilmente su lavori reali, prodotti per clienti e magari usciti sul mercato discografico.


Ecco sintetizzati in 5 punti i sintomi più gravi di cui soffrono le tracce di musica elettroniche prodotte in casa senza nessuna “Cultura di Missaggio”
1. Poca separazione tra cassa e basso e definizione (confusione nella zona che va dai 40 ai 250 hz
2. Mancanza di controllo dinamico, ogni strumento o linea si muove per fatti suoi nascondendo gli altri suoni (effetto di mascheramento)
3. Mancanza di amalgama delle sezioni (drums, Percussion, efx etc.) e del Master
4. Distribuzione incongruente delle frequenze, in pratica si sentono che i vari samples suonano diversi l’uno dall’altro dando all’ascolto la sensazione di un collage di suoni e non di una traccia coerente, unica, compatta
5. ogni traccia - brano missato, suona diversamente, si ha l’impressione che sia stata missata da un’altro producer

Stressor un compressore virtuale che cerca di emulare il Distressor, non male, sopratutto se si considera che è gratis……ancora per poco!

Disponibile in formato Vst ed Au per Mac OSX e Windows

VAI ALLA PAGINA WEB PER SCARICARE

Il corso si svolge a Pomigliano d’Arco (Napoli)
sono disponibili 2 date:

 

Venerdì 19 Sabato 20 e Domenica 21 Luglio 2013

oppure

Lunedì 22 Martedì 23 e Mercoledì 24 Luglio 2013

 

Ed è di tipo Intensivo: dura  20 ore e si svolge  nell’arco di 3 incontri

A tutti i partecipanti viene rilasciata Certificazione della Steinberg!

Info su costo ed Iscrizioni: tel. 338-444.02.30 email: f.cleopatra@tin.it

I corsi sono tenuti da Franco Cleopatra: docente certificato Steinberg, musicista, tecnico del suono e produttore di decine di progetti per varie etichette discografiche tra cui Sony Music, RaiTrade, Airplane Records, Time Records, EGO, Universo spa - Hitmania Dance, MCM-Global net, Virgin.

A tutti i partecipanti viene rilasciata la Certificazione Steinberg!

 I centri e i docenti Certificati  autorizzati a rilasciare Certificazione Originale della Steinberg sono elencati nella pagina dedicata sul sito della casa madre: CLICCA QUI PER VERIFICARE I DOCENTI CERTIFICATI

 

Programma:

Durante lo svolgimento del corso verrà mostrato praticamente, spiegando via via ogni passaggio, come mixare una Produzione Musicale Dance, svelando trucchi del mestiere testati in 18 anni di professione ed utilizzati da tutti i producer professionisti del settore, canale per canale, il percorso del segnale, impostare i volumi, quali effetti utilizzare, perchè utilizzarli e come settarli. Utilizzo dei gruppi, trattamento di Cassa, Basso, Synth, Pad, Fx, Voce.
Infine come effettuare il Mastering Audio. Verranno fornite le tabelle con le frequenze che servono per migliorare il suono di ogni singolo strumento e che potrai applicare con qualsiasi equalizzatore, verrà mostrato  l’utilizzo di compressori e limiter fornendo tutte le nozioni necessarie per un’applicazione adeguata alla musica elettronica!
Il mixaggio ed il mastering verrà completamente effettuato utilizzando unicamente Cubase 7 e diversi Plugins di terze parti.

Questo corso è indirizzato a chi sa già usare le principali caratteristiche di Cubase  e vuole apprendere le tecniche di produzione utilizzate nella musica Elettronica e Dance.

 

Pomigliano d’Arco (a 6 km da Napoli)

Il corso ha una durata di 21 ore distribuite in 7 incontri Lezione di 3 ore ognuna

 A tutti i partecipanti viene rilasciata Certificazione della Steinberg!

Info ed Iscrizioni: tel. 338-444.02.30 email: f.cleopatra@tin.it


Imparerai ad utilizzare la nuovissima e rivoluzionaria Console di Missaggio,le tecniche avanzate di registrazione ed editing Audio e MIDI, arrangiamento, missaggio, automazione, personalizzazione dell’interfaccia, integrazione di hardware esterno (Sintetizzatori, Compressori, Limiters, Equalizzatori, Multieffetti.) e ad utilizzare le potenti funzioni di Cubase  come la Control Room, i nuovi Plugins e Virtual Instruments, SoundFrame, MediaBay e Track Presets.

Inoltre imparerai ad usare le ultime Tecnologie Hardware Steinberg ed in particolare l’utilizzo del Controller CC121 per velocizzare il tuo flusso di lavoro e delle nuove schede audio Steinberg della serie UR con le quali eliminerai il problema della latenza del monitoring durante la registrazione senza rinunciare a Compressore Equalizzatore e Riverbero

Questo corso ti guiderà attraverso le più avanzate caratteristiche di Cubase fornendoti le competenze per costruire il tuo “Project Studio” integrando anche macchine hardware esterne.

Gli allievi saranno in grado, inoltre, di mixare e finalizzare in maniera professionale (Mastering) una propria traccia musicale utilizzando Plugins e Virtual Instruments presenti in Cubase.

Argomenti trattati:

La Control Room: configurazione e schemi di funzionamento
Utilizzare la Play order track per costuire versioni alternative della stesura di un brano
La Traccia Tempo
Lavorare con gli Hit Point
Il Warping come sistema di quantizzazione audio
Fades e Crossfades
Processing del segnale offline
Vari Audio
Collegamento e configurazione degli hardware esterni al mixer di cubase
Utilizzare il Sidechain
SoundFrame
MediaBay
Pool e gestione dei file sonori
Preset Track
Mastering: utilizzo del compressore multibanda, eualizzatore e limiter sul Master.

Il corso è tenuto da Franco Cleopatra: docente certificato Steinberg, musicista, tecnico del suono e produttore di decine di mix per varie etichette discografiche tra cui Sony Music, RaiTrade, Airplane Records, Time Records, EGO, Universo spa - Hitmania Dance, MCM-Global net, Undiscovered.

Questo corso è indirizzato a chi ha già seguito il “Corso Cubase primo Livello” o a chi conosce e sa già usare le principali caratteristiche di Cubase.

Info ed Iscrizioni: tel. 338-444.02.30 email: f.cleopatra@tin.it

Pomigliano d’Arco (a 6 km da Napoli)

Il corso ha una durata di 21 ore distribuite in 7 incontri Lezione di 3 ore ognuna

 A tutti i partecipanti viene rilasciata Certificazione della Steinberg!

Info ed Iscrizioni: tel. 338-444.02.30 email: f.cleopatra@tin.it

 


Imparerai a registrare ed editare l’Audio e il MIDI, arrangiare, missare, usare l’automazione, personalizzare l’interfaccia, usare i Loops, lavorare con il video….ed altro ancora.
Questo corso ti introdurrà alle principali caratteristiche di Cubase 7  e ti fornirà le competenze per la creazione di una configurazione Audio e MIDI personalizzata ed adatta alle tue esigenze.
Gli allievi saranno in grado di creare una traccia musicale completa e finalizzata su CD utilizzando gli strumenti virtuali di Cubase, i loops Audio e gli effetti.



Argomenti trattati:

Registrazione Audio
Registrazione MIDI
Editing Audio e MIDI
Aumentare la produttività: i comandi da tastiera
Tecniche di arrangiamento
Utilizzo degli Effetti: Equalizzatore e Filtro, Compressore, Limiter, Delay, Riverbero
Utilizzo delle Tracce Effetti
Utilizzo delle Tracce Gruppo
Utilizzo dei VST-Instruments
Automazione
Processing audio: Creazione di effetti speciali
Sincronizzazione audio-video: sostituire l’audio, aggiungere una colonna sonora
Il Missaggio: tecniche di base

Il corso è tenuto da Franco Cleopatra: docente certificato Steinberg, musicista, tecnico del suono e produttore di decine di mix per varie etichette discografiche tra cui Sony Music, RaiTrade, Airplane Records, Time Records, EGO, Universo spa - Hitmania Dance, MCM-Global net, Undiscovered.
Il corso è diretto a DJ, musicisti e amatori che vogliono imparare ad usare Cubase 7 o Cubase Artist 7 per produrre e comporre musica in completa autonomia.

E’ richiesta una conoscenza di base del sistema operativo Windows 7 o Mac OSX 10.7

Info ed Iscrizioni: tel. 338-444.02.30 email: f.cleopatra@tin.it

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